Op zondag 11 maart organiseert het Sieboldhuis in Leiden een herdenkingsdag om steun te getuigen aan alle getroffenen van de aardbeving, tsumami en kernramp in Japan afgelopen jaar.
De dag wordt gevuld met origami, muziek en optredens. Daarnaast zijn er verschillende lezingen en een fototentoonstelling en documentaire geven een beeld van de toestand in Japan sinds de ramp. Van 10.30 uur tot 14.00 uur wordt iedereen opgeroepen mee te helpen 1000 lotussen te vouwen, als teken van solidariteit met Japan en de Japanse gemeenschap in Nederland.
Complete programma:
10.30 – 14.00 uur: Origami lotus vouwen
11.10 uur: Opening act door Hoog & Laag
11.30 uur: Benefietconcert door Musicians 4 Japan
14.00 uur: Welkomstwoord door museumdirecteur SieboldHuis Kris Schiermeier, herdenking door de Japanse ambassadeur Takashi Koezuka en de burgemeester van Leiden Henri Lenferink
15.30 – 17.30 uur: ‘The Tohoku Earthquake and Tsunami a Year After’, mini symposium in het Engels, georganiseerd door de studie Japans, Leiden Universiteit, moderator professor Kasia Cwiertka.
Van 23 februari tot en met 23 mei wordt voor de vierde keer, verspreid over diverse Nederlandse steden, Turkey Now! georganiseerd. Het festival start met een bijzonder openingsconcert in Amsterdam, Rotterdam en Eindhoven.
Het Metropole Orkest begeleidt bij dan een bijzonder trio van geliefde topzangeressen van Turkije: Leman Sam, de diva van de Anatolische volksmuziek en haar dochters Sevval Sam en Sehnaz Sam. Samen bezingen ze de muzikale geschiedenis van Turkije. Bijzonder is dat ze worden bijgestaan door de Nederlandse popzangeres Giovanca die in Istanbul woonde en veel affiniteit heeft met Turkse muziek.
Het programma is dit jaar bijzonder uitgebreid vanwege 400 jaar betrekkingen tussen Nederland en Turkije. Er is Turkse muziek in vele verschijningsvormen; van wereldmuziek tot pop, rock tot klassiek,
gypsy tot jazz, van volksmuziek tot dance DJ’s. Maar ook moderne dans, comedy, cabaret, film, fotografie en theater uit Turkije wordt naar Nederland gehaald.
Er zijn maar totaal maar liefst 60 concerten en voorstellingen, omgeven door meer dan 50 activiteiten in
de randprogrammering.
Zo geven Pioniers van het Turkse theater in Nederland hun humoristische kijk op de Turks-Nederlandse betrekkingen in comedy café’s als Toomlers. 400 jaar Turkije–Nederland komt ook naar voren in de avontuurlijke cross-overs van de Amsterdam Klezmer Band met de Turks/Griekse rembeticaspeler Buzuki Orhan uit Istanbul.
Al geruime tijd pendelen ook dj’s veelvuldig tussen Istanbul, Amsterdam en Rotterdam. In Turkey Now is een ‘Istanbul-route’ opgenomen met dj’s uit Istanbul en met Nederlands-Turkse DJ’s. Het publiek trekt langs een vijftal clubs om een Istanbul Night te beleven.
Arifa
Daarnaast staan we stil bij vijftig jaar migratie van Turken naar Nederland. Inmiddels kennen we drie generaties Turken in Nederland die tijdens Turkey Now spannende muzikale ontmoetingen aangaan met hun Turkse vakbroeders. Zo speelt de band Arifa waarvan de Turkse Nederlander Sjahin During een van de oprichters is, samen met de Koerdisch-Turkse zangeres Aynur.
Wat breng je mee als je twee landen hebt, twee landen, twee ogen, twee oren en één mond. De Nederlands-Turkse jazz zangeres Esra Dalfidan en de populaire schrijfster Joke van Leeuwen laten dat zien in een aantrekkelijke literair getinte muziektheaterproductie, de H van adem.
Kervan toont de Karavansarails van de zijderoute door Turkije. Ook vermoeide reizigers van Nederlandse karavaans werden vermaakt met muziek en dans.
De voorstelling van het Nationale Ballet van Turkije gaat over Evliya Celebi, de bekende reiziger en kroniekschrijver uit Istanbul die ook wel wordt gezien als de Marco Polo van het Oosten en die zowel het Oosten als het Westen bereisde. (bron: Turkey Now!)
De muziek- en dansshow Under African Skies staat van 22 februari tot 20 april 2012 opnieuw in vele Nederlandse en enkele Belgische theaters. In de voorstelling zijn vele bekende nummers uit Zuid-Afrika verweven tot een veelkleurig spektakel. Van spirituals en protestsongs tot swingende feestkrakers.
De inspiratiebron voor Under African Skies was het beroemde Sophiatown in Johannesburg, het Zuid-Afrika van voor de apartheid. Daar kwamen de beste vocale en muzikale talenten samen, een combinatie van zwarte, blanke en gekleurde artiesten.
Copyright: Barnyard Theaters - South Africa
In het bruisende uitgaansleven van Sophiatown werden de kroegen en clubs bevolkt door alle rassen en mensen uit alle lagen van de bevolking. Je vond er de beste muzikanten totdat het blanke regime het genoeg vond en de hele wijk met de grond gelijk maakte.
In African Skies natuurlijk Miriam Makeba’s monsterhits Pata Pata en The Click Song. Maar ook het overbekende The Lions Sleeps Tonight komt langs.
Theatercollectief Bleeding Bulls tourt de komende tijd met langs Nederlandse en Belgische theaters en zalen met de voorstelling ‘Sa Majesté des Mouches’ . Het is een eigentijdse versie van ‘Lord of the flies’ met klanken uit Burkina Faso.
Twee theatermakers van het theatercollectief s trokken naar de Burkinese stad Ouagadougou om met jonge acteurs te werken. De inspiratie voor ‘Sa Majesté des Mouches balanceert tussen de wereldberoemde roman ‘Lord of the flies’ van William Golding in een adaptatie van Nigel Williams en het verhaal van de jonge Burkinese acteurs.
Sa Majesté des Mouches. Copyright: Bleeding Bulls
Sa Majesté des Mouches is de tweede interculturele uitwisseling tussen het theatergezelschap Troupe de Yamwekre, een theaterplatform van getalenteerde jongeren uit de sloppenwijken van Ouagadougou, en het Belgische theatergezelschap Bleeding Bulls. De voorstelling wordt zowel opgevoerd in Burkina Faso als in België. De eerste samenwerking die resulteerde in een eigentijdse versie van ‘Hamlet’ (2009) was spijtiggenoeg niet in België te zien wegens visaproblemen.
De voorstelling wordt gespeeld in het Frans. Wel is er Nederlandse boventiteling. Kijk voor de speeldata op de site van Bleeding Bulls.
De UNESCO heeft onlangs een tiental muzikale en culturele stijlen en gebruiken tot cultureel werelderfgoed uitgeroepen. De bekendste zijn zonder twijfel de Portugeese fado en de Mexicaanse mariachi. De kans is groot dat in de toekomst meer muziekgenres officieel beschermd zullen worden.
Naast de bekende fado en mariachi zijn ook toegevoegd:
- Mibu no Hana Taue:een Japans ritueel op het platteland voor een goede oogst. Er wordt bij gezongen en gespeeld op percussie, fluit en een kleine gong.
- Sada Shin Noh:
een Japanse heilige dans die ieder jaar in september wordt opgevoerd in Matsue City. De van generatie op generatie door gegeven bewegingen worden begeleid door zang, fluit en percussie.
- Culturele gebruiken gelinkt aan de balofoon (gebruikt in de Senufo gemeenschappen) in Mali en Burkina-faso:
De speciale balofoon die wordt gebruikt in de Senofa-gemeenschappen heeft een pentatonische toonladder. Het instrument wordt solo bespeeld of in een ensemble zoals in de video hieronder te zien is. Er wordt gespeeld bij belangrijke festiviteiten, werk, begrafenissen, maar ook tijdens gebedsbijeenkomsten.
- Jiltagi: Het Koreaanse Jiltagi koorddansen bestaat naast lopen over een touw uit theatrale dans en clowneske grappen.
- Taekkyeon, een traditionele Koreaanse vechtkunst
Een eeuwenoude vechtsport met vloeiende dansachtige bewegingen.
- Weaving of Mosi, traditionele Koreaanse textielkunst Het bewerken van de Ramie-plant tot kleding, uitgeoefend door vrouwen in de Koreaanse provincie Hansan.
La Mare de Déu de la Salut’ of Algemesí:
Een serie activiteiten, waaronder een processie, in het Spaanse Algemesí, ieder jaar op 7 en 8 september.
Ceremonial Keşkek tradition: Kooktraditie in Turkije, speciaal voor bruiloften.
ANTWERPEN – Volop aandacht voor Arabisch cultuur deze maand tijdens het Belgische Moussem Festival. Er is muziek, theater, poëzie, literatuur, dans en film. Betrokken podia zijn onder andere het WCC Zuiderpershuis, Bozar, Les Halles en Cultuurcentrum Berghem.
Het Moussem Festival wordt jaarlijks georganiseerd door vzw Moussem en biedt een brede culturele blik op de landen uit de Maghreb en het Midden-Oosten. No Borderz pikt er voor u een aantal boeiende voorstellingen en concerten uit. Kijk voor het volledige programma op www.moussem.be
Zaterdag 12 november 2011: Oudaden, in het WCC Zuiderpershuis De Marokkaanse groep Oudaden is in het thuisland een begrip. Ontstaan in de arme buitenwijken van Agadir vermengt Oudaden – Abdellah en Ahmed El Foua, Larbi Amhal en Mohamed Jemoumekh – de bezwerende herhalingen en hypnotiserende ritmiek die de Noord-Afrikaanse muziek kenmerkt, met hedendaagse elementen. Authentieke percussie-instrumenten als bendir en nakus worden verrijkt door een elektrische gitaar en banjo. Ceremoniële liedjesteksten gaan over de ondraaglijke schoonheid, maar evengoed over de wurgende wreedheid van het bestaan. Voeg daar nog langgerekte, repetitieve vraag- en antwoordkoren en opzwepende dans aan toe en een concert van Oudaden wordt een onvergetelijke belevenis. Aanvang 20.30 uur
Bush en een schoen. Of de realiteit van een persconferentie die opeens heel veel aandacht kreeg. Ondanks het oppervlakkige karakter ervan. Het is een manier om te spreken over wat er in Bagdad aan de hand is. Maar ook om in te gaan op enkele Irakese problemen in het licht van de onderdrukking. Een onderdrukking die mensen zou bevrijden van de tirannie van Saddam Hoessein. Er is het contrast. Mannen gekleed in een mooi pak kondigen op televisie het begin van een nieuwe militaire operatie af. En het lijden als gevolg van deze publieke verschijning.Gebeurd in Bagdad verkent het gebruik en de mogelijkheden van ruimte, licht en beeld. Het creëert een open perspectief overgoten met ironie en spot. Visuele experimenten en dialogen ondersteunen de filosofische boodschap.
Dit concert heeft de maqamat als uitgangspunt. De Maqamat zijn melodische modi die gebruikt worden in de traditionele Arabische muziek. Zowel composities als improvisaties worden in de traditionele Arabische muziek op maqam-systemen gebaseerd. Maqams komen zowel vocaal als instrumentaal voor. Sinds 2003 is de maqam opgenomen in de lijst van het immateriële werelderfgoed van de UNESCO. Anwar Abudragh en Naseer Shama presenteren een selectie van eigen composities gebaseerd op de maqam-traditie van hun vaderland Irak. Dat hun onderbouwde cross-overs tussen oud en nieuw, tussen oost en west inspirerend werken, wordt bewezen door hun groeiende schare fans. Naseer Shama is een van de belangrijkste luitspelers uit de Arabische wereld. In Europa kwam hij in contact met meerdere Irakese gevluchte artiesten, waaronder Anwar Abudragh.
Vijf lichamen proberen in een onheilspellende donkerte een plek van kalmte te vinden. Ze worden opgejaagd en korte momenten van verstilling worden bruut onderbroken door donderslagen. Als vluchteling uit Irak heeft Muhanad Rasheed aan den lijve ondervonden wat slapeloosheid, insomnia, is. Met dit werk maakt hij ons deelgenoot van deze ervaring. In 2010 ontving de Irakese Muhanad Rasheed de Prijs van de Nederlandse Dansdagen Maastricht. ‘Deze uit Irak afkomstige choreograaf weet zijn publiek diep te raken met zijn persoonlijk werk’ aldus het juryrapport.
Lyrical Alliance is een internationaal muzikaal urban project dat taal en culturele barrières overstijgt om de essentie van hiphop in de verf te zetten: de beat en het woord. Het feest wordt gehost door DJ Boulaone. Het collectief is samengesteld uit Rayess Bek (Libanon / Parijs), Tamer Nafar (Palestina), Rabah Donquishoot (Algerije), Samm (Jordanië) en Jana Saleh (Libanon). Lyrical Alliance heeft de legendarische Mu’Allaqat, of Hangende Gedichten uit het pre-islamitische tijdperk, als uitgangspunt. Vandaar graven de artiesten diep in hun eigen artistieke achtergrond om samen iets volledig nieuws te creëren.
BRUSSEL – In het BOZAR in Brussel is in het kader van Europalia.Brasil op zondag 27 november een heuse Braziliaanse Family Day. Er zijn tal van activiteiten, voorstellingen en concerten en natuurlijk is er de mogelijkheid om de diverse tentoonstellingen te bezoeken.
Op de Family Day kun je proeven van de Braziliaanse verscheidenheid en wordt op creatieve manier het thema recyclage aan gesneden. Er zijn tal van activiteiten (sommige betalend, andere niet): ateliers rond slagwerk, plastische kunsten en muziek, de bouw van een jungle van hutjes in karton, concerten en voorstellingen voor kinderen met Helder Vasconcelos en Boi Marinho, een ontdekkingstocht in familieverband doorheen Brasil.Brasil. Voor de allerkleinsten onder de 3 jaar is er een Braziliaans getinte kinderopvang.
Het podium van Rasa in Utrecht heeft komend weekend heel wat moois te bieden. Er is de Braziliaanse avant-garde van Tom Zé, de grootste garifuna-ster van Midden-Amerika Aurelio Martinez en dans uit Maleisië van het Sutra Dance Theatre.
Tom Zé (74), die vrijdagavond te zien is, is een van de grondleggers van Tropicália, een Braziliaanse kunststroming uit de jaren zestig. In zijn muziek zoekt Zé zijn leven lang het avontuur op, maar hij blijft altijd met één been in de volksmuziek van zijn geboortestreek Bahia staan. Ook te zien is de een stuk jongere ChicoCorrea Y PocketBand die elektronische samples koppelt aan de ritmes van volksmuziek uit Noord-Brazilië. De optredens op vrijdag maken deel uit van Brasil Festival Amsterdam, ook al zijn ze toch echt in Utrecht.
Zanger, gitarist en percussionist Aurelio Martinez, zaterdag te zien, is één van de grootste sterren van Midden-Amerika. Hij behoort tot de Garifuna-bevolkingsgroep, afstammelingen van Afrikaanse slaven die schipbreuk leden bij de Caraïben en zich daar vermengden met de Indianen. De muziek van de Garifuna is een opzwepende, warmbloedige combinatie van Afrikaanse en Indiaanse elementen met een hoofdrol voor de percussie.
Op zondagmiddag tenslotte is zijn de eigenzinnige bewegingen te zien van het Sutra Dance Theatre uit Maleisië. Danstheatermaker Ramli Ibrahim is niet alleen een meester in het virtuose voetenwerk en de flitsende oogbewegingen van Indiase dans, ook studeerde hij westers klassiek ballet en moderne dans. Alles wat hij leerde rafelde hij daarna uiteen; uit de flarden trok hij een oog- en oorstrelende eigen stijl op. Elegant en krachtig, in een delicate balans tussen zoet en gepeperd waar Zuidoost-Aziaten het patent op lijken te hebben.
Kijk voor alle informatie en het kopen van kaarten op www.rasa.nl
AMSTERDAM – Twee indianengroepen, Kayapó en de Mehinaku, zullen vanavond in het kader van het Brasil Festival Amsterdam en Europalia.Brasil traditionele riten opvoeren in het Concertgebouw Amsterdam.
Brazilië is niet alleen maar samba en bossa nova. Ook de inheemse bevolking, de vele indianenstammen, brengen hun eigen muziek in. Of het nu gaat om rituele muziek of muziek ter ontspanning, elke stam heeft een eigen traditie, een eigen geluid. De Mehinaku zullen traditionele rituelen uitvoeren, die worden ingeleid door Gustaaf Verswijver, curator van de expositie ‘Indios do Brasil’ die nu plaatsvindt in Brussel. De rituelen van de Mehinaku zijn een samenspel tussen zang en instrumenten in een kleurrijke show
Op zondag 11 maart organiseert het Sieboldhuis in Leiden een herdenkingsdag om steun te getuigen aan alle getroffenen van de aardbeving, tsumami en kernramp in Japan afgelopen jaar.
